깍지 뉴스레터 6회: 트렌드가 지나가도, 미술관과 박물관은 추억을 쌓아갈 수 있을까?

지난 뉴스레터에서 우리는 행궁동 내 공공문화시설들이 특별한 경험을 통해 방문객의 발걸음을 붙잡고, 이로 인해 행궁동이 단순한 관광지를 넘어 문화적 거점으로 자리 잡아가는 과정을 살펴보았다. 한 사람 한 사람의 발걸음이 모여 활기를 이루고, 그렇게 모인 시간이 이곳에만 있는 독특한 이야기를 만들어내는 모습은, 행궁동이 가진 매력을 더욱 돋보이게 한다.

이번에는 한 단계 더 나아가, 행궁동 상권과 공공문화시설이 어떻게 협력하고, 지속 가능한 성장을 이끌어낼 수 있는지를 구체적으로 탐구해보려 한다. Gen Z와 밀레니얼 세대는 언제나 새로운 경험을 추구하는 세대이며, 이들의 관심을 지속적으로 끌어들이기 위해선 문화시설과 상권이 긴밀히 연계된 새로운 모델이 필요하다. 행궁동의 거리를 거닐던 잠깐의 발걸음이 오래 머물고 싶은 순간들로 이어지기 위해, 상권과 문화시설은 어떻게 힘을 모아야 할까? 이번 뉴스레터에서는 상권과 공공문화시설의 협력 모델이 어떤 모습일지 알아보자.

1. Gen Z, 트렌드의 선두에서 경험을 주도하다

주요 키워드

• Gen Z
• 트렌드 전파 과정

Gen Z는 오늘날 문화 트렌드를 주도하는 세대로 자리 잡고 있다. 1997년에서 2012년 사이에 태어난 이들 세대는 흔히 "디지털 네이티브"로 불리며, 어릴 때부터 스마트폰과 인터넷을 자연스럽게 접해온 첫 세대이다. 이들은 정보 탐색과 콘텐츠 소비에서 압도적인 디지털 활용 능력을 보이며, 특히 시각적 콘텐츠의 소비와 생산에서 독보적인 존재감을 드러낸다. 이러한 Gen Z의 디지털 적응력은 빠르게 변화하는 트렌드를 수용하고, 새로운 유행을 창출해내는 강력한 원동력이 된다.

Gen Z가 미술관에 끌리는 이유는 단순한 작품 감상을 넘어선다. 이들은 디지털 세상에 익숙한 만큼, 오프라인에서도 특별한 경험을 기록하고 이를 공유하려는 강한 욕구를 가진다. 미술관은 이들에게 감상과 학습을 제공할 뿐 아니라, 그 순간의 감각을 포착하고 소셜 미디어에 이를 공유할 수 있는 공간으로 자리 잡고 있다. Gen Z가 활발히 사용하는 틱톡과 인스타그램에서 미술관 관련 콘텐츠는 주로 특정 포토존을 배경으로 한 짧고 강렬한 영상과 이미지로 표현된다. 미술관의 포토존은 단순히 예쁜 이미지를 넘어서, 그 장소와 순간을 온전히 느끼고 기록할 수 있는 상징적 공간이 된다. Gen Z는 이러한 장소에서 ‘나만의 특별한 순간’을 기록하고 이를 친구들이나 팔로워들과 공유하며, 자신이 그 공간에 있었다는 ‘존재감’을 드러내고자 한다.

Gen Z와 밀레니얼 세대는 콘텐츠를 소비하고 표현하는 방식에서 확연한 차이를 보인다. Gen Z는 즉각적인 피드백과 빠른 확산을 중시해 인스타그램과 틱톡에서 짧고 동적인 콘텐츠를 주로 생산하는 반면, 밀레니얼 세대는 보다 깊이 있는 아카이빙을 선호한다. 이들은 경험을 단순히 공유하는 것을 넘어 이를 기록하고 나누는 데 큰 의미를 둔다. 밀레니얼 세대는 블로그를 통해 자신의 생각과 감상을 정리하며, 경험을 체계적으로 남기는 것을 중요하게 여긴다.

이러한 차이는 미술관과 박물관에 대한 세대별 선호 차이에서도 드러난다. Gen Z는 미술관을 감각적 경험의 공간으로 인식하고 이를 통해 자신의 일상과 결합된 새로운 콘텐츠를 만드는 데 중점을 둔다. 반면, 30대와 40대의 밀레니얼 세대는 가족과의 시간을 중시하고, 자녀와 함께 교육적 경험을 나누는 장소로 박물관을 선호하는 경향이 있다. 박물관은 역사적·학문적 콘텐츠를 다룰 뿐 아니라, 가족 단위 방문객이 함께 배울 수 있는 교육적 경험을 제공하는 점에서 이들에게 매력적인 장소로 자리 잡고 있다.

이와 같은 세대별 콘텐츠 소비 패턴은 소셜 미디어의 언급량 분석에서도 명확히 드러난다. Gen Z가 주로 사용하는 인스타그램에서는 미술관 전시를 배경으로 한 짧고 간결한 형태의 사진이나 영상이 공유되며, 이들은 미술관 전시를 단순히 감상하는 데 그치지 않고 그 경험에 참여하고 있다는 감각을 중요시한다. 반면 박물관은 밀레니얼 세대와 그 이상의 연령층이 선호하는 블로그 글 중심의 언급이 많다. 이들 세대는 박물관에서의 깊이 있는 역사와 학문적 접근을 자신의 경험으로 녹여내며, 이를 블로그를 통해 체계적으로 기록하고 공유한다. 이 같은 플랫폼과 콘텐츠 형태의 차이는 미술관과 박물관이 각각 어떤 형태로 접근해야 할 지에 대한 시사점을 제공한다.

Gen Z가 미술관을 선호하는 이유는 시각적 경험을 넘어, 공감각적 체험과 자기 표현 욕구를 충족할 수 있기 때문이다. 이들은 온라인에서 시각적으로 자신을 표현하지만, 오프라인에서도 이와 유사한 욕구를 충족하고자 한다. 미술관은 이들에게 단순히 작품을 감상하는 공간이 아닌, 감각적 체험을 할 수 있는 곳으로 여겨진다. 이를 통해 자신만의 개성을 드러내고, 그 과정을 소셜 미디어에 기록하며 또 다른 콘텐츠로 확산시키는 것이다. 결국, 미술관 전시는 Gen Z에게 단순한 예술 감상을 넘어 새로운 문화적 트렌드를 만들어내는 장이 된다.

이들이 생산하는 숏폼 콘텐츠는 단지 Gen Z 내에서만 소비되는 것이 아니라, 여러 세대에 걸쳐 확산되며 전체적인 문화적 흐름을 형성한다. Gen Z가 틱톡이나 인스타그램에서 새로운 미술관 콘텐츠를 빠르게 공유하면, 이를 본 밀레니얼 세대는 블로그 등에서 더욱 깊이 있는 글로 재해석해 확산 시킨다. 이처럼 포럼이나 블로그를 통해 구체화된 콘텐츠는 40대 이상의 세대에게도 접근 가능해지며, 때로는 지상파 방송이나 뉴스에서도 다뤄지게 된다. 이 과정에서 Gen Z의 콘텐츠는 단지 그들만의 것이 아닌, 전체 세대가 함께 소비하고 공감하는 트렌드로 자리 잡는다.

결과적으로, 특정 취향이 트렌드로 자리 잡을 때, 그 관련 정보의 상당수는 Gen Z와 밀레니얼 세대가 주도적으로 생산하고, X세대와 베이비부머 세대가 확산 시키는 콘텐츠에 기반하는 경우가 많다. 특히, Gen Z는 인구 구성에서는 소수이지만, 그들이 생산한 콘텐츠가 다른 세대를 통해 재해석되고 전파되면서 강력한 문화적 흐름을 형성한다. 이렇게 세대 간에 순차적으로 전파되는 콘텐츠는 단순히 특정 세대의 트렌드에 머무르지 않고, 모든 세대가 함께 공감하고 공유하는 문화로 자리 잡는 데 중요한 역할을 한다.

이렇듯 Gen Z의 특성을 반영한 공감각적 체험형 콘텐츠는 미술관과 박물관의 온라인 바이럴을 주도하는 핵심 요소다. 이들이 선도하는 콘텐츠는 각 세대를 거치며 재해석되면서, 미술관과 박물관이 세대 간 연결의 통로로 자리 잡는 데 기여한다. 다음 챕터에서는, 상권과 문화시설이 어떻게 협력해 MZ세대의 관심을 끌어낼 수 있을지에 대한 구체적인 방안을 탐구해보겠다.

2. 한 잔의 커피로 확장되는 예술, 문화공간과 로컬 브랜드의 새로운 연결

주요 키워드

• 체험 연계 마케팅
• 상권-문화시설 파트너십

Gen Z는 디지털 환경에 익숙한 세대임에도 불구하고, 오프라인 경험에 대한 욕구가 크다. 이들은 온라인에서 소비할 수 없는 감각적이고 공감각적인 체험을 오프라인에서 찾으며, 특히 시각적 자극과 더불어 오감을 자극하는 다양한 활동에 매력을 느낀다. 미술관과 박물관은 이러한 Gen Z의 욕구를 충족할 수 있는 장소로, 단순히 작품을 감상하는 공간을 넘어 자신을 표현하고 남들과 공유할 수 있는 특별한 경험을 제공한다. 그러나 Gen Z를 진정으로 사로잡기 위해서는 공공문화시설과 지역 상권이 함께 협력하여 보다 폭넓고 일관된 체험을 제공할 필요가 있다.

Gen Z가 주목하는 오프라인 경험의 핵심은 ‘자기 표현’과 ‘독창적 공간’이다. 예를 들어, 특정 미술관 전시에서만 만날 수 있는 설치 작품이나 독특한 조명이 있는 포토존은 Gen Z가 스스로를 표현하는 무대가 된다. 이들은 그곳에서 찍은 사진이나 영상을 SNS에 공유하며, 친구와 팔로워들에게 자신만의 특별한 순간을 드러낸다. 특히 Gen Z는 자신이 좋아하는 콘텐츠를 다른 사람과 함께 즐기고 싶은 욕구(56%)와 공통 관심사를 가진 사람들과 소통하고 싶은 욕구(41%)가 높아, 이러한 경험을 소셜 미디어를 통해 공유하는 경향이 강하다. 지역 상권이 문화시설과 협력하여 전시의 컨셉에 맞춘 특별한 메뉴, 기념품, 체험 프로그램 등을 제공한다면 Gen Z는 더 다양한 방식으로 자신의 경험을 확장할 수 있다. 예를 들어, 미술관 전시에서 영감을 받은 디저트가 근처 카페에 출시된다면, Gen Z는 전시 감상 후 자연스럽게 그 카페로 이동하여 감각적 경험을 이어갈 것이다.

세화미술관의《제임스 로젠퀴스트: 유니버스》전시와 연계된 <커피와 함께 하는 작품 감상> 프로그램은 지역 상권과 문화시설의 시너지를 만들어내는 사례다. 벌새의 바리스타가 제공하는 핸드드립 커피와 함께 작품을 감상하는 이 프로그램은, 단순한 시각적 관람을 넘어서 후각과 미각을 통해 작품에 몰입할 수 있는 특별한 체험을 제공한다. 전시와 커피가 결합된 이 경험은 감각적 차원을 확장하여 관람객이 더욱 깊이 작품과 소통할 수 있도록 돕는다.

벌새의 류형준 바리스타는 드립커피를 사람의 손에 따라 맛과 향이 달라지는 예술로 보며, 이는 전시 작품을 개인적 시각으로 해석하는 과정과 유사하다. 큐레이터의 설명과 바리스타의 향미 해설이 더해져, 관람객은 작품과 커피를 함께 음미하며 자기만의 감상을 쌓아간다. 특히, 프로그램의 테이스팅 카드는 관람객이 커피의 맛과 향을 기록하고, 나아가 이를 자신의 감상과 연계시킬 수 있는 도구로 활용된다.

이 프로그램은 미술관이 작품 감상 경험을 커피 향과 맛으로 확장해 방문객의 기억 속에 깊이 새길 수 있는 구조로 설계되었다. 동시에 벌새 카페는 단순한 커피 제공처를 넘어, 예술적 경험에 감각적 깊이를 더하는 로컬 브랜드로 자리매김할 기회를 얻는다. 이는 방문객에게 미술관과 지역 상권이 유기적으로 연계된 감각적 경험을 제공하며, 미술관을 문화적 중심지로, 지역 상권을 일상 속 예술 경험으로 자연스럽게 연결 짓는 모델이 된다. 세화미술관과 벌새 카페의 협업은 예술과 로컬 브랜드가 결합해 지역 가치를 강화하는 방식의 가능성을 보여준다. 행궁동의 다양한 상점들도 특정 전시와 연계한 제품과 서비스를 통해 해당 협업 모델을 적용할 수 있으며, 이를 통해 방문객은 지역에서만 가능한 문화적 깊이와 몰입을 경험하게 된다.

이러한 프로그램은 상권에 속한 매장들이 사전에 전시의 기획 내용을 공유 받아 준비할 수 있어야 한다. 전시 오픈 시기에 맞춰 각 매장이 적절한 프로모션을 진행하고, 상권과 문화시설이 동시에 마케팅에 나선다면, Gen Z는 행궁동이라는 지역 자체를 하나의 큰 문화 체험 공간으로 인식하게 될 것이다. 이는 단발성 이벤트를 넘어서, 지역 상권이 장기적으로 문화시설과 함께 성장할 수 있는 기회가 된다.

행궁동은 그 자체로 계절성을 지닌 지역이지만, 겨울과 여름철에는 방문객이 줄어드는 특징을 가지고 있다. 그러나 방학 시즌에 박물관과 미술관 방문이 늘어난다는 데이터를 바탕으로, 겨울과 여름 방학 동안 상권과 문화시설이 협력하여 Gen Z와 가족 단위 방문객을 유도하는 전략을 마련할 수 있다. 예를 들어, 방학 시즌에 맞춰 특별 전시와 관련된 체험 프로그램을 상권과 연계해 운영한다면, 추운 겨울이나 더운 여름에도 방문객이 행궁동을 찾을 이유를 제공할 수 있을 것이다. 이로 인해 행궁동은 사계절 내내 활기를 잃지 않는 지역으로 자리잡을 수 있다.

결국 Gen Z를 대상으로 한 상권과 문화시설의 협력은 그들에게 더욱 풍부하고 다채로운 경험을 제공하여, 행궁동을 단순한 방문지가 아니라 그들의 일상과 연결되는 문화적 공간으로 만들어줄 것이다. 이는 Gen Z가 행궁동을 ‘꼭 방문해야 할’ 장소로 인식하게 만들고, 지역 상권과 문화시설의 동반 성장을 이끌어낼 수 있는 전략적 기회가 될 것이다.

3. 머물고 싶은 순간이 쌓이는 거리, 행궁동

주요 키워드

• 문화적 연결성
• 문화를 품은 상권

불과 몇 해 만에 행궁동을 찾는 사람들의 이유가 너무 다양해 졌다. 각기 다른 이유로 이곳을 찾는 이들은 예측하기 어려운 방식으로 이곳의 흐름을 만들어간다. 이런 변화가 상인들에겐 불안 요소로 다가올 수 있지만, 동시에 새로운 기회로 작용할 가능성도 크다. 특히 Gen Z와 밀레니얼 세대가 행궁동에서 특별한 경험을 찾고 있다는 사실은 우리가 주목해야 할 부분이다. 이들이 행궁동에서 얻어가는 경험은 단순히 그날의 사진 한 장으로 끝나지 않는다. 그들은 이곳에서 만난 순간을 기록하며, 이 경험을 소셜 미디어를 통해 친구들과 팔로워들에게 전한다. 그 과정에서 행궁동은 ‘핫플레이스’ 이상의 장소로 자리 잡을 가능성이 높다.

그러나 이 방문자들이 단지 스쳐 지나가는 관광객으로만 남는다면 그들의 발걸음은 쉽게 다른 곳으로 향할지도 모른다. 행궁동이 ‘한 번쯤 가보고 싶은 곳’이 아니라 ‘다시 오고 싶은 곳’으로 기억되려면 지금부터 어떤 준비를 해야 할까? 미술관과 박물관 같은 문화시설과 상권이 협력해 방문자들에게 다층적인 경험을 제공할 필요가 있다. 단순히 볼거리를 제공하는 것을 넘어, 이들이 행궁동에서 ‘나만의 특별한 순간’을 만들어가도록 돕는 것이 핵심이다.

Gen Z와 밀레니얼 세대는 새로운 경험을 찾고, 이를 통해 자신을 표현하려는 욕구가 강하다. 그렇다면, 이들이 행궁동에서 자신의 이야기를 만들어낼 수 있는 장을 마련해주어야 한다. 미술관에서 특정 전시 테마에 맞춘 카페의 특별 음료, 지역 상점들의 한정 체험 프로그램 등이 예가 될 수 있다. 이렇게 행궁동의 문화시설과 상점들이 긴밀하게 협력하여 방문자들에게 새로운 의미를 부여한다면, 단순히 물건을 사고 떠나는 고객이 아닌, 자신만의 경험을 쌓기 위해 다시 찾는 단골로 이어질 가능성이 커진다.

결국, 상권이 가진 잠재력은 이러한 문화적 연결성에 있다. 문화시설이 사람들의 관심을 모으고 방문을 유도한다면, 상권은 그들의 머무름을 강화하는 역할을 할 수 있다. 여기서 중요한 것은 일회성 이벤트에 머무르지 않는 장기적인 공동 운영 모델이다. 특정 전시에 맞춘 한정 메뉴나 체험 프로그램이 단순한 흥미 유발을 넘어, 방문자들에게 기억에 남는 시간을 선사하게 된다면, 그들은 행궁동을 더 오랜 시간 동안 특별한 공간으로 기억하게 될 것이다.

물론 이러한 변화는 간단하지 않다. 상인들과 문화시설 모두 평소와 다른 방식으로 준비하고, 새로운 형태의 공동 운영을 지속적으로 고민해야 한다. 그러나 이는 단순히 하루의 매출을 올리는 것을 넘어, 행궁동의 문화적 자산을 쌓아가는 과정이 될 것이다. 행궁동에서의 특별한 경험이 시간이 지나며 하나의 유산이 되고, 더 많은 이들이 행궁동을 추천하며 자연스럽게 사람들의 발길을 이끌게 된다면, 이곳은 더욱 강력한 문화적 장소로 자리잡을 것이다.

행궁동은 단순한 관광지를 넘어선, 사람들이 머물고 싶은 문화적 거점으로 나아가야 한다. 이곳에서 만들어진 작은 경험들이 모여 더 큰 이야기로 확장될 수 있다면, 행궁동은 방문자와 상인이 함께 만들어가는 ‘문화의 중심지’로 발전할 것이다.

마치며

행궁동은 방문자들에게 단순한 관람 이상의 특별한 순간을 선사하는 곳이다. 이곳은 계절마다, 골목마다 색다른 경험을 제공하며, 찾는 사람들마다 저마다의 이야기를 남길 수 있는 공간으로 자리 잡아가고 있다. 화성행궁에서 시작된 여정이 수원시립미술관과 화성박물관으로 이어지고, 각 문화시설과 상권이 엮여 만들어내는 다양한 프로그램과 경험은 방문자들에게 잊지 못할 순간들을 남긴다.

이제 행궁동은 그저 ‘한 번 가볼 만한 곳’이 아닌, 돌아오고 싶은 거리, 더 오래 머물고 싶은 장소가 되어가고 있다. 주민과 상인, 문화시설이 함께 만들어가는 작은 움직임들이 모여, 사람들의 기억 속에 행궁동을 ‘머물고 싶은 순간이 쌓이는 거리’로 깊이 새길 수 있을 것이다.

앞으로도 행궁동의 거리 곳곳에 쌓여갈 이야기를 기대하며, 더 많은 이들이 이곳에서 새로운 순간을 만들어가는 모습을 지켜보자.